Карине Джагацпанян – Музыка И.С.Баха в фортепианных транскрипциях

       Предлагая вниманию слушателей  хоральные прелюдии  И.С.Баха (аудиозапись)  в фортепианном переложении, Айк Меликян (пианист-композитор, лауреат международных конкурсов, заслуженный артист РА) признался, что выбор его не случаен. Будучи большим поклонником музыки Баха для него в то же время наиболее ценны и  близки хоралы композитора. Одиннадцать прелюдий пианист исполняет по сборнику Баха «Klavierubung», М.,1962. Как отмечает редактор  Н.Копчевский, ссылаясь на первого биографа Баха – Форкеля,  

       Сборник вызвал в свое время большую сенсацию в музыкальном мире, поскольку до этого никто не слышал таких превосходных клавирных сочинений. И завершаются мысли Форкеля  словами: «Тот, кто как следует разучивал несколько пьес оттуда, мог создать себе счастье» (см. Форкель Й. О жизни, искусстве и произведениях И.С.Баха».М,1987.).  Насколько сам И.С.Бах ценил этот сборник , – пишет далее Н.Копчевский, – свидетельствует тот факт, что композитор  первый сборник опубликовал на свои средства.  Редактор  настоящего сборника также предупреждает, что в нем специально предложены те хоральные прелюдии, в которых отсутствует педальный голос и которые вследствие этого, легко могут быть исполнены на клавишных инструментах.    

     Сегодня  инстументалисты абсолютно свободны в выборе форм интерпретации музыки Баха.  Некоторые предпочитают аутентичное исполнение,  близкое по звукоизвлечению к музыке эпохи Баха, другие, –  используют самые современные инструменты. Сочинения Баха популяризируются  через многочисленные его версии. В одних случаях, с включением звучания синтезатора,  в  других, –  исполняются вовсе в джазовом стиле. Яркий пример – периодически устраиваемые в Германии (в Лепциге) фестивали  музыки Баха. На одном из  таких  фестивалей, в частности джазовых,  особенно запомнились  импровизации на основе баховских тем в блестящем исполнении  ансамбля  саксофонистов.

       Возвращаясь, собственно,  к Баху напомним, что он и сам в свое время мастерски переложил  для органа, к примеру,  скрипичные концерты Вивальди. Получился  необычайно яркий,  новый вид музыки, оригинально вобравший в себя характерные  ритмоинтонационные движения скрипичного инструмента.

     Произведениям Баха присуще,  с одной стороны, предельное напряжение чувств,  выраженное в чередовании порою чрезмерно насыщенных гармоний, нередко  перекликающимися чуть ли не с диссонирующими гармониями музыки композиторов ХХ века, с другой,  –  особого рода спокойствие,  умиротворение,  в  чем многие музыканты видят главное и непреходящее обаяние музыки Баха.  Будучи сам композитором А.Меликян  прекрасно осознает, что главную роль у Баха играют  выразительные фразировки и акценты. Особое внимание при исполнении он  уделяет также и динамическим оттенкам. Известно, что на органе они уже существуют в фактуре пьесы, тогда как на фортепиано они должны быть созданы самым пианистом. Текучесть и связанность игры у Баха не предполагает однородности исполнения, напротив, оно предусматривает бесконечное разнообразие в соединении даже равных длительностей, которые объединяясь  создают совершенно разные музыкальные оттенки и образы. Все это с успехом осуществляет А.Меликян, при этом не поддаваясь соблазнам отличительных возможностей  самого фортепиано. В 11 прелюдиях Баха пианисту  удается передать тонкие различия между  медленными темпами каждого хорала,  с бережным подчеркиванием  всех  сопутствующих мелодических линий.  В эту, в целом созерцательно умиротворенную, спокойную, непрерывную  линию  ненавязчиво  вторгаются  прелюдии  в форме фугетт (см.№5,6,7),  контрастирующие уже по типу звукоизвлечения,  беспедального, отрывистого, близкого по типу исполнения на клавесине. 

      Далее А.Меликян представляет  пять переложений  музыки Баха различными композиторами. Среди них –  всемирно известный немецкий пианист и композитор ХХ века  –   В.Кемпф (1895-1991), русский пианист и дирижер  А.Зилоти (1863-1945),  итальянский композитор, блестящий пианист-виртуоз, дирижер и педагог  Ф.Бузони (1866-1924), немецкий композитор и пианист, один из ярких представителей периода музыкального романтизма И.Брамс (1833-1897) и транскрипция самого А.Меликяна.

      BACH – W.KEMPF. Siciliana from the Flute Sonata nr.2 |BWV 1031.  Бах в данном произведении (первоначально – соната для флейты) воспроизвел  мелодию старинного итальянского танца  пасторального характера – сицилиану.  Танец этот не раз использовался в творчестве композиторов эпохи барокко, таких как А.Скарлатти, Г.Ф.Генделя,  Ж.-Ф. Ребеля,  в ХIX веке –  Г.Доницетти, Д.Верди, П.Масканьи, а в ХХ веке, в связи с проявлениями в музыке  неоклассических течений, характерный мелодический рисунок этого танца можно услышать в произведениях О.Респиги,  Ф.Пуленка, И.Стравинского, Л.Даллапиккола и др. Свою мелодическую привлекательность, красоту и ритмическое своеобразие он не потерял и в фортепианном изложении Кемпфа, что и было осуществлено в выразительном исполнении пианиста.

     BACH – A.SILOTI. Prelude in B minor |BWV 855а. В транскрипции блестящего пианиста (кстати,  достойного ученика Ф.Листа), мастера многочисленных фортепианных переложений – А. Зилоти (как и в интерпретации Меликяна) выделились два очевидных пласта – необычайно красочная  мелодическая линия  в верхнем голосе фортепиано  и скользящие по тонам аккордов, басовые  glissando, напоминающие переливчатые звуки игры на  старинном щипковом инстументе  –  арфе. Особую популярность эта прелюдия получила в исполнении всемирно известного, выдающегося  пианиста ХХ века – Э.Гилельса.

    BACH – F.BUSONI. Ich ruf zu dir, Herr|BWV 639. Как известно, Бузони оказал огромное  влияние на развитие фортепианного искусства. Высока была популярность его  транскрипций, и не только произведений Баха, но и других известных композиторов  (Моцарта, Паганини, Бизе, Листа).  Причем,  граница между транскрипцией и оригинальной работой у Бузони почти неотличима.  Большое значение он придавал приему игры non legato (не плавно, чуть отрывисто), так как считал, что на фортепиано важно сохранить индивидуальность каждого звука, чтобы не придать ему стертость, несвойственную барочной традиции.

      BACH- H.MELIKYAN. Air on the G String| BWV 1068.  Первое переложение для фортепиано этой пьесы сделал А.Зилоти. Нужно отметить, что А.Меликян  также увлекается транскрипциями (и в целом, классическими импровизациями). В его авторском арсенале находится уже  солидное количество переложений для фортепиано – вокальных, инструментальных произведений и в особенности опер  – Мусоргского, Верди, Рахманинова, балета Стравинского, из армянских композиторов – А.Тиграняна, А.Тертеряна и др.

       Транскрипция этой пьесы отличается большим охватом фактурного изложения, предусматривающим, как отмечает Меликян, наличие более широких, удобных для исполнения кистей рук. Кроме того, пианист  постарался богатые гармонические последовательности пьесы  равномерно распределить по всему периметру фортепиано, чтобы приблизить его звучание к оркестровому. Что в принципе перекликается с эффектом игры на органе. В итоге получился не менее удачный вариант транскрипции данного сочинения.

        BACH- J.BRAHMS. Chaconne for Left Hand| BWV 1004. Чакона, как известно, живой, народный  танец (в трехдольном размере) испанского происхождения (16 в.). Он исполнялся с пением в сопровождении игры на кастаньетах. Чакону использовали в своем творчестве Гендель,Глюк, Бетховен, во Франции в своих балетах –  Люлли. Этот танец реже используется композиторами ХХ века – Э.Кшенек, Б.Барток, Р.Щедрин. В отличие от пассакальи чакона основана на гармонических последовательностях с четко вырисованным басом. Однако она перестала отличаться от пассакальи (с которой ее часто сравнивают)  уже в фортепианном Трио М.Равеля, а также в некоторых сочинениях П.Хиндемита.  И тем не менее наиболее ярким претворением чаконы является монолог скрипки в финале  2-й скрипичной партиты Баха. Танец этот контрастирует и по темпу, и по общему торжественно тяжеловесному характеру  своему оживленному первоисточнику. Чакона Баха отличается большой глубиной и трагической силой. Популярность его была настолько высока, что появилось несколько транскрипций таких известных композиторов, как Ф.Бузони, Р.Шуман, Ф.Мендельсон, наконец И.Брамс.  Переложение на фортепиано Чаконы Баха у Брамса имеет свои особенности. Сохраняя баховскую идею солирующего инструмента, Брамс выписал эту часть Партиты    целиком для левой руки, тем самым загружая ее и технически, и эмоционально,  и придавая ей особую масштабность звучания в рамках традиционных регистров фортепиано.

      Cтрого придерживаясь идей и Баха, и Брамса, А.Меликян  одновременно внес в пьесу элементы притягательно свободной импровизационности, эмоционально, как бы сиюминутно возникающей драматичности, тем самым выражая и дополняя сочинение своим видением музыкального развертывания философской мысли  Баха.

      Инициатива А.Меликяна с озвучиванием цикла переложений для фортепиано музыки Баха несомненно достойна поощрения и пристального внимания слушательской аудитории.

                                                     автор Карине ДЖАГАЦПАНЯН

                                                      Доктор искусствоведения,  заслуженный деятель искусств РА